ביצירותיו מצטלבים ונשתלבים נרטיבים אישיים, מיתולוגיים, היסטוריים ופוליטיים. אחד העקרונות המרכזיים ביצירתו הוא שימוש במודל - יצירת דפוס מאורגן של פעילות קבועה, המאפיינת טכניקות מסורתיות. בשנים האחרונות, האמן משתמש בעיקרון זה גם בתמונות טראומטיות. בהופעתם החוזרת ונשנית, הדימויים האלה הופכים לקישוט ורמזים על הסכנה של דיכוי ושכחה, ​​ועל התמודדות האנושות עם נרטיבים היסטוריים טרגיים.

עבודתו של יפמן בוחנת את הסכנה האורבת בפתח האמן המבקש הנאה חזותית. תוך כדי אימוץ מנהגים של גרוטסקרי, הומור ופרובוקציה, יצירתו של יפמן יוצרת אמנות מלהיבה, מעוררת ומרגשת. יפמן הציגה תערוכות בגלריות שונות בישראל, בניו יורק, בטאיפיי ובטוקיו.

אתר האמן: www.gilyefman.com

גיל יפמן (יליד קיבוץ רמת יוחנן ב -1979) הוא בוגר האקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל. בסוף שנות התשעים הוא נכנס לעולם האמנות הישראלית בסוף שנות התשעים בפרויקט משותף עם אחותו, רונה יפמן, בסדרת צילומים המתעדים את חוויותיו הראשוניות בשינוי הזהות המינית שלו. מאוחר יותר הורחבה מעורבותו במיניות, באחרות ובפוליטיקה של זהויות מהגוף והובילה ליצירת מתקנים וחפצים פיסוליים רכים.

יפמן יצר פסלים ססגוניים בצבעי פסטל הדומים לגוף רב גוני רב גוני, נוזל ופגיע, וניסח שפה פיסולית מקורית וייחודית. בחירת טכניקות כגון סריגה ותפירה, המזוהות כמלאכות נשיות ודקורטיביות, שיקפה את עמדתו ביחס לשוליים, והאובייקטים פורשו יותר מפעם אחת כמנגנון הגנה המתפקד ככיסוי רך לפגיעות ואת הגוף המאוים.